Magazinë
Italia blen një portret të rrallë të Caravaggios për 30 milionë euro
Published
1 month agoon
By
UBT NewsShteti italian ka blerë një pikturë të mjeshtrit barok të shekujve 16-17, Caravaggio, për 30 milionë euro, një nga shumat më të mëdha që vendi ka paguar ndonjëherë për një vepër arti.
Ministri i Kulturës i Italis tha se vepra, një portret i klerikut Maffeo Barberini i cili më vonë u bë papa Pope Urban VIII , është e një “rëndësie të jashtëzakonshme”. Ai shtoi se blerja është pjesë e një plani më të gjerë për të parandaluar që veprat e mëdha të artit të përfundojnë në koleksione private.Piktura ishte ruajtur në një koleksion privat në Florence dhe u shfaq për herë të parë publikisht në Rome në vitin 2024.
Caravaggio, i njohur si mjeshtër i teknikës së ndriçimit që i bënte subjektet e tij të dukeshin sikur merrnin jetë, ka rreth 65 vepra të njohura të mbijetuara në mbarë botën, nga të cilat vetëm tre janë portrete.
Piktura është transferuar në koleksionin e përhershëm të Palazzo Barberini, shtëpia historike e familjes së subjektit të portretit në Romë ku u ekspozua për herë të parë. Ajo do të shfaqet krahas veprave të tjera të artistit.E pikturuar rreth vitit 1598, vepra e paraqet Barberinin si një klerik me mjekër, i cili duket sikur po jep udhëzime me dorën e djathtë të shtrirë.
Maffeo Barberini u zgjodh papë në vitin 1623 dhe shërbeu deri në vdekjen e tij në 1644. Ai njihej si një mbështetës i rëndësishëm i arteve.
Ministri i Kulturës, Alessandro Giuli, tha në një deklaratë se blerja është “pjesë e një projekti më të gjerë për të forcuar trashëgiminë kulturore kombëtare që Ministria e Kulturës do të vazhdojë ta ndjekë në muajt e ardhshëm, me qëllim që disa kryevepra të historisë së artit të bëhen të qasshme për studiuesit dhe dashamirët e artit, të cilat përndryshe do të përfundonin në tregun privat”.
“Dua të falënderoj të gjitha institucionet, zyrtarët dhe teknikët që kanë punuar me shumë aftësi dhe përkushtim për të arritur një rezultat kaq të rëndësishëm,” shtoi ai.
Caravaggio, emri i vërtetë i të cilit ishte Michelangelo Merisi, vdiq në vitin 1610 në moshën 38-vjeçare.Ai ishte i njohur për teknikën e tij të quajtur Chiaroscuro, përdorimi dramatik i dritës dhe hijes për të sjellë një realizëm të thellë psikologjik në skenat shpesh të dhunshme që ai pikturonte.
Marrë dhe përshtatur nga BBC
You may like
Magazinë
Paradoksi i vijës bregdetare: pse gjatësia e brigjeve nuk mund të matet saktësisht
Published
26 minutes agoon
April 15, 2026By
UBT News
Një shteg i ri ecjeje do t’u mundësojë udhëtarëve të përshkojnë gjithë bregdetin e Anglisë, por një paradoks i çuditshëm bën që askush të mos dijë saktësisht sa i gjatë është ai.
Muajin e kaluar, Mbreti Charles III inauguroi shtegun e ri bregdetar, i cili pritet të përfundojë brenda këtij viti. Kur të hapet plotësisht, “King Charles III England Coast Path” do të jetë shtegu bregdetar i menaxhuar më i gjatë në botë, me rreth 4,327 km, duke lidhur shkëmbinjtë e Kornuollit me dunat e veriut dhe brigjet e bardha të Sussex-it Lindor.
Megjithatë, ndërsa gjatësia e shtegut matet lehtësisht, vetë vija bregdetare është e pamundur të përcaktohet me saktësi. Matjet ndryshojnë ndjeshëm: nga 12,429 km sipas CIA-s, deri në 19,716 km sipas institucioneve të tjera. Ky ndryshim lidhet me mënyrën e matjes.
Fenomeni njihet si “paradoksi i vijës bregdetare”, i zbuluar nga matematikani Lewis Fry Richardson. Ai vuri re se sa më i vogël të jetë instrumenti matës, aq më shumë detaje përfshihen dhe aq më e gjatë rezulton vija. Në teori, nëse matja bëhet deri në nivel mikroskopik, gjatësia mund të afrohet me pafundësinë.
Ky paradoks ka shkaktuar edhe mosmarrëveshje reale mes shteteve për kufijtë, si në rastin e SHBA-së dhe Kanadasë për Alaskën. Edhe sot, përparimet teknologjike në matje mund të “zgjasin” vijat bregdetare pa ndryshuar territorin, siç ndodhi me Indinë në vitin 2024.
Në përfundim, ndërsa shtigjet mund të maten me saktësi, vetë bregdetet mbeten një enigmë gjeografike që varet nga mënyra se si zgjidhet të maten.
Magazinë
“The Devil Wears Prada 2”: Një vazhdim më i butë që rrezikon të humbasë thelbin kritik
Published
31 minutes agoon
April 15, 2026By
UBT News
Filmi i shumëpritur “The Devil Wears Prada 2” po shoqërohet me një fushatë promocionale të pazakontë, e cila ka ngjallur reagime të përziera dhe shqetësime se vazhdimi mund të ketë humbur thelbin satirik të origjinalit. Nga paraqitjet publike të aktorëve në rolet e tyre deri te përfshirja e figurës reale që frymëzoi personazhin kryesor, promovimi ka krijuar një ndërthurje të fortë mes realitetit dhe fiksionit.
Në qendër të kritikave është ideja se personazhi i shefes së ashpër dhe ikonike mund të jetë “zbutur” në vazhdim. Ndryshe nga filmi i parë, ku ajo paraqitej si një figurë autoritare dhe shpesh toksike, materialet promovuese dhe intervistat sugjerojnë një portret më të butë dhe më të justifikuar. Kjo qasje ka ngritur dyshime nëse filmi i ri do të ruajë të njëjtën forcë kritike ndaj botës së modës dhe marrëdhënieve të pushtetit.
Ndërkohë, përfshirja e industrisë së modës në promovim është shumë më e theksuar se më parë. Në vend të distancimit që karakterizoi filmin e parë, këtë herë markat dhe figurat kryesore të modës po e mbështesin hapur projektin, duke e kthyer atë edhe në një platformë të fuqishme marketingu.
Reagimet në rrjetet sociale kanë qenë të ndara: disa e shohin këtë si një moment kulturor interesant, ndërsa të tjerë e konsiderojnë të tepruar dhe madje të sikletshëm. Në thelb, shqetësimi kryesor mbetet se filmi i ri mund të mbështetet më shumë te nostalgjia dhe spektakli mediatik sesa te thellësia dhe ironia që e bënë origjinalin të paharrueshëm.
Magazinë
Connie Converse, artistja e harruar që sot vlerësohet si pioniere e muzikës moderne
Published
6 hours agoon
April 15, 2026By
UBT News
Këngëtarja dhe kantautorja amerikane Connie Converse po njihet gjithnjë e më shumë si një figurë novatore në muzikë, dekada pasi krijimtaria e saj mbeti pothuajse e panjohur. Me rikthimin e fundit të albumit të saj në vinil, ajo po vlerësohet si një artiste përpara kohës së saj.
Këngët e Converse, të realizuara në fillim të viteve 1950 në Nju Jork, dallohen për temat e guximshme dhe stilin e veçantë, duke trajtuar çështje si identiteti, vetmia dhe seksualiteti femëror. Një ndër krijimet e saj më të njohura, “Roving Woman”, tingëllon surprizueshëm moderne, pavarësisht se është incizuar më shumë se 70 vite më parë.
Megjithëse konsiderohej një talent i jashtëzakonshëm nga rrethi i saj i ngushtë, Converse nuk arriti sukses komercial gjatë jetës. Muzika e saj shpesh refuzohej nga shtëpitë diskografike, duke e lënë në margjina. Në vitet 1960 ajo u tërhoq gradualisht nga muzika, ndërsa në vitin 1974, në moshën 50-vjeçare, u zhduk pa lënë gjurmë, duke mbetur një mister edhe sot.
Interesi për të u rikthye vetëm në shekullin 21, kur disa nga incizimet e saj u publikuan dhe tërhoqën vëmendjen e publikut dhe kritikëve. Albumi “How Sad, How Lovely”, i publikuar fillimisht në vitin 2009 dhe i rikthyer së fundmi, ka ndihmuar në rritjen e popullaritetit të saj.
Sot, Connie Converse konsiderohet një artiste pioniere, e cila sfidoi normat e kohës së saj dhe hapi rrugë për breza të rinj muzikantësh, duke dëshmuar se arti i vërtetë shpesh njihet shumë vonë.
Magazinë
Rritje e interesit për baletin dhe operën pas deklaratave të Timothée Chalamet
Published
7 hours agoon
April 15, 2026By
UBT News
Drejtori i Royal Ballet and Opera (RBO) në Londër ka falënderuar aktorin e njohur të Hollywood-it, Timothée Chalamet, pas një rritjeje të dukshme të shitjes së biletave, e cila erdhi pas deklaratave të tij kontroverse për baletin dhe operën.
Alex Beard tha për The Times se komentet e Chalamet, i cili kishte deklaruar se “askush nuk interesohet më për baletin apo operën”, kanë shkaktuar një reagim të madh publik dhe një vëmendje të papritur për institucionin.
Sipas tij, RBO nuk reagoi në mënyrë elitare ndaj deklaratave, por zgjodhi të promovojë punën e vet, duke theksuar se një pjesë e madhe e audiencës së tyre përbëhet nga të rinj të moshës 20 deri 30 vjeç. Kjo qasje, sipas tij, solli miliona ndërveprime në rrjete sociale dhe një rritje të menjëhershme të shitjes së biletave.
Deklaratat e Chalamet u bënë publike gjatë një diskutimi në Universitetin e Teksasit, ku ai foli për ruajtjen e kinemasë dhe përmendi baletin dhe operën si forma arti që, sipas tij, po humbin interesin e publikut. Ai më pas sqaroi se kishte respekt për artistët e këtyre fushave.
Komentet e tij u pritën me kritika nga disa institucione dhe artistë, por njëkohësisht u shfrytëzuan edhe si mundësi promovuese. Madje, Opera e Seattle-it nisi një fushatë marketingu për shfaqjen “Carmen”, duke ofruar zbritje përmes kodit “TIMOTHEE”.
Rasti ka nxjerrë në pah mënyrat e reja se si debatet publike dhe rrjetet sociale mund të ndikojnë drejtpërdrejt në interesin për artin dhe institucionet kulturore.
Sorensen sot në Kosovë për takim me Kurtin
Paradoksi i vijës bregdetare: pse gjatësia e brigjeve nuk mund të matet saktësisht
“The Devil Wears Prada 2”: Një vazhdim më i butë që rrezikon të humbasë thelbin kritik
Tragjedi në Turqi: Katër të vrarë nga të shtënat me armë në një shkollë
“Mona Lisa”, kryevepra e Leonardo da Vinçit dhe historia e vjedhjes që e bëri ikonë botërore
Aksident fatal me traktor në Istog: Humb jetën një person nga Klina
Distria Krasniqi kërkon titullin e katërt të Evropës në kryeqendrën gjeorgjiane
Real Madridi kërkon përmbysjen në Mynih, Arsenali synon vulosjen e gjysmëfinales
Superliga e Kosovës: Peja dhe Golden Eagle Ylli përballen në çerekfinalen vendimtare
Të kërkuara
-
Lajmet2 months agoUBT nderon Familjen Jashari me Dekoratën Jetësore të Nderit
-
Lajmet3 months agoStudentët e UBT-së në vizitë studimore në Presidencën e Republikës së Kosovës
-
Lajmet2 months agoPërfundon seanca e sotme në Hagë për pengim të drejtësisë
-
Aktualitet2 months agoZPS: 437 incidente të ndalimit
