Një nga thashethemet më të çuditshme mbretërore të vitit 2024 pretendonte se Meghan Markle kishte një “vajzë sekrete”.

Teoria e pabazë, e amplifikuar në internet dhe nga tabloidët, u rishfaq me nisjen e sezonit të dytë të shfaqjes së saj të stilit të jetesës në Netflix, ‘With Love, Meghan’ (28 gusht 2025).

Në vend që ta injoronte, Meghan e talli me shaka thashethemin gjatë një episodi me Chrissy Teigen, duke bërë shaka për një fëmijë të sajuar me emrin “Honsworth”. Fansat e vlerësuan humorin e saj, duke vënë në dukje si i shndërroi thashethemet në argëtim.

Dukesha dhe Princi vazhdojnë jetën në Montecito me fëmijët e tyre, Archie, 6 vjeç, dhe Lilibet, 4 vjeç. Harry qeshi me thashethemet për fëmijën sekret në Lojërat Invictus, duke thënë se dy fëmijë janë “ndoshta mjaftueshëm”.

Me 12 milionë shikues për episod, seriali Netflix i Meghan tregon talentin e saj për të kthyer skandalet në momente të lehta – atë që The Guardian e quajti “zgjuarsia dhe autenticiteti si mbrojtjet më të forta”.

Çmimet e Muzikës Video MTV (VMA) kanë qenë prej kohësh një nga ngjarjet më të pritura në botën e argëtimit, duke tërhequr miliona shikues për të parë yjet më të mëdhenj të muzikës të mblidhen për të festuar sukseset e tyre.

Nga performancat e përpunuara skenike te veshjet mahnitëse, VMA-të janë çimentuar si një fenomen kulturor.

Por, mes trofeve vezulluese të personazheve të hënës dhe momenteve të paharrueshme, një pyetje mbetet: A largohen artistët që fitojnë ose performojnë në VMA me një pagë që i përshtatet famës së tyre?

Pavarësisht madhështisë së eventit, artistët që fitojnë një VMA nuk marrin asnjë çmim financiar për triumfin e tyre. Trofeu i lakmuar “Moon Personi” , dikur i quajtur “Moonman”, është një simbol njohjeje dhe jo një shpërblim financiar.

Kjo statujë e artë astronauti përfaqëson ditët e hershme të MTV-së, por pavarësisht gjithë vlerës së saj simbolike, nuk vjen me një pagë të majme të bashkangjitur.

Në vend të kësaj, artistët motivohen nga prestigji dhe ekspozimi që fitimi i një VMA sjell në karrierën e tyre. Për shumë muzikantë, mundësia për të performuar në VMA është po aq e lakmuar sa fitimi i një çmimi. Ashtu si në Oscar ose Golden Globes, pagesa për interpretuesit nuk është marramendëse. Nuk është e pazakontë që interpretuesit e shfaqjeve të mëdha të çmimeve të fitojnë më pak se sa mund të pritet, duke marrë parasysh spektaklin dhe vlerën e prodhimit të këtyre shfaqjeve.

Kompensimi për interpretuesit mbulohet nga minimumet sindikale SAG-AFTRA , të cilat ofrojnë një kornizë bazë për pagesën, por shpesh i lënë artistët të largohen me shumë më pak sesa vlera e perceptuar e pjesëmarrjes së tyre.

Ka pasur raste kur artistëve u është kërkuar të performojnë falas ose me një çmim dukshëm më të ulët në këmbim të ekspozimit që marrin nga performanca në njërën nga skenat më të shquara të industrisë. Ndërsa kjo mund të tingëllojë tronditëse, justifikohet nga mundësia promovuese që ofrojnë VMA-të. Performancat gjatë eventit janë disa nga momentet më të shikuara të natës, dhe zhurma në mediat sociale e gjeneruar nga një performancë e shquar mund t’i japë karrierës së një artisti një shtysë të konsiderueshme.

Vlera e një performance në VMA nuk qëndron te fitimi i menjëhershëm financiar, por te dyert që hapen. Të qenit pjesë e një performance në VMA ka potencialin të gjenerojë transmetime, shitje dhe kërkesë për bileta që tejkalojnë shumë atë që një artist mund të jetë paguar për vetë natën. Është një veprim strategjik, që u lejon artistëve të arrijnë audienca më të gjera dhe të forcojnë vendin e tyre në industrinë e muzikës.

Është e rëndësishme të theksohet se eventi nuk kursen në kostot e prodhimit. Buxhetet për performancat janë të mëdha, me MTV që mbulon gjithçka, nga dizajnet e skenografisë deri te efektet speciale. Artistët inkurajohen të shtyjnë kufijtë e krijimtarisë, duke e ditur se do të kenë mbështetjen e ekipeve të prodhimit të nivelit të lartë për ta sjellë vizionin në jetë.

Ky është një shpërblim në vetvete, aftësia për të ekzekutuar një performancë që do ishte e vështirë të arrihej pa burimet e eventit të madh.

Ndërkohë që yjet mund të mos largohen me para të majme, të qenit prezantues ose të performuar ofron diçka të vlefshme: një shans për të bërë histori. Ndikimi kulturor i një momenti në atë skenë mund të zgjasë më shumë se çdo shpërblim monetar. Është një investim në markën dhe trashëgiminë e një artisti, një mënyrë për të qëndruar në sy të publikut shumë kohë pas përfundimit të ndarjes së çmimeve.

Orlando Bloom dhe Katy Perry kanë qenë prej vitesh një nga çiftet më të dashura të botës së showbiz-it.

Lidhja e tyre nisi më 2016, kaloi nëpër ulje-ngritje, por u forcua me fejesën e tyre romantike më 2019 dhe ardhjen në jetë të vajzës, Daisy Dove, në gusht 2020. Dy muaj pas ndarjes, Bloom ka folur për herë të parë, duke dhënë një mesazh optimist e plot pjekuri.

“Jam shumë mirë. Jam mirënjohës. Kemi një vajzë të bukur. Kur jep gjithçka nga vetja, siç bëra unë në këtë film, ndihesh mirënjohës për çdo moment”.

Aktori, i cili është i angazhuar me promovimin e filmit të tij të ri, theksoi se marrëdhënia me Perry mbetet e fortë, edhe pse tashmë ka marrë një formë tjetër. “Do të jemi mirë. Ka vetëm dashuri”, u shpreh ai, duke nënvizuar respektin e ndërsjellë që i bashkon ende.

Nga ana tjetër, Katy nuk ka komentuar drejtpërdrejt për fundin e fejesës, por në paraqitjet e saj publike shfaqet e qetë dhe e buzëqeshur.

Gjatë turneut veror, i ka marrë me humor edhe pyetjet e fansave për Orlandon, duke treguar forcë në menaxhimin e jetës personale. Burime pranë çiftit kanë bërë të ditur se periudha e fundit ka qenë një fazë përshtatjeje, ku të dy kanë vendosur në qendër të gjithçkaje vajzën e tyre.

“Prioriteti i tyre ka qenë dhe do të mbetet gjithmonë rritja e Daisy-t me dashuri, stabilitet dhe respekt”, thanë burime të afërta me çiftin.

Mesazhi që të dy artistët po përçojnë është i qartë: romanca mes tyre mund të ketë marrë fund, por lidhja familjare dhe dashuria për vajzën i bashkon ende, duke u fokusuar në krijimin e një mjedisi të shëndetshëm dhe të lumtur për të voglën Daisy.

Reese Witherspoon, aktore dhe producente e njohur në Hollywood, ka bërë thirrje që gratë në industrinë e filmit të përqafojnë inteligjencën artificiale (AI), pasi sipas saj ajo “është e ardhmja”.

Aktorja e “Legally Blonde”, e cila është themeluese e kompanisë “Hello Sunshine”, tha se AI-ja është pjesë e pandashme e jetës dhe grave u duhet ta mësojnë dhe ta përdorin në dobi të tyre.

“Jam punëtore e palodhshme dhe më pëlqen të përshtatem me struktura të reja dhe mjedise të reja. Gjithmonë mendoj përpara, për mënyrën se si po zhvillohet media dhe si mund të ndihmoj që gratë të ecin bashkë me këto industri të reja. Dhe tani po e bëjmë këtë me AI. Është kaq, kaq e rëndësishme që gratë të përfshihen në AI… sepse kjo do të jetë e ardhmja e kinemasë. Mund të jesh i mërzitur e të ankohesh sa të duash, por ndryshimi ka ardhur”, ka thënë Witherspoon.

Sipas saj, përdorimi i saj nuk do ta zëvendësojë kreativitetin dhe punën manuale, por ndikon në mënyrën si realizohet arti.

“Nuk do të ketë kurrë mungesë të kreativitetit, imagjinatës dhe ndërtimit manual të gjërave. Mund të zvogëlohet, por gjithmonë do të mbetet me rëndësi të lartë në art dhe në shprehjen personale”, ka shtuar ajo.

“Unë e përdor AI-në çdo ditë. Përdor mjete kërkimi si ‘Perplexity’, përdor ‘Vetted AI’, p.sh. nëse po blen një mikser, të tregon gjashtë modele të ndryshme dhe rekomandon produktin më të mirë. Përdor ‘AI Assistant’. ‘Simple AI’ është një asistent që mund të jetë shumë i dobishëm për këdo që nuk dëshiron të bëjë termine mjekësore, sepse nuk do të presë në telefon apo të përballet me sistemet e ndërlikuara të spitaleve. Është një mjet i jashtëzakonshëm për të kursyer kohë”, ka shpjeguar ajo.

Aktorja zbuloi se shpesh diskuton për këto ndryshime me koleget e saj të njohura në Hollywood.

“Këto janë gra me të cilat flas gjithë kohës për mënyrën se si po e përballojmë dinamikën e re në industrinë tonë: Kerry Washington, Tracee Ellis Ross, Eva Longoria, America Ferrera, Natalie Portman, Lena Waithe”, ka thënë ndër të tjera Witherspoon.