Kulturë, Lifestyle

Krijimtari në kohë lufte: Rezistenca artistike në Odesë, Ukrainë

Publikuar

Në një qytet ukrainas të rrethuar nga kërcënimi i vazhdueshëm i luftës, një grup i vogël artistësh në Odesa kanë vendosur të qëndrojnë dhe të vazhdojnë krijimtarinë e tyre. Pas një porte të vjetër pranë bregut të Detit të Zi, në një kantier për riparimin e anijeve që ra në përdorim pas rënies së Bashkimit Sovjetik, një komunitet artistësh filloi në vitin 2016 të rinovonte punëtoritë dhe të ndërtonte studio artistike.

Në vitin 2024, me qytetin e goditur rregullisht nga raketat ruse dhe rrugët e tij të zbrazura nga turistët, një grup i vogël artistësh po qëndrojnë për të mbrojtur kulturën e tyre. Vasya Dmytryk, një prej tyre, ka transformuar studion e tij pranë bregdetit në një vend ku ndërtohen skulptura metalike dhe ku planifikon të shkëmbejë një prej tyre me një dron të vërtetë për të mbështetur ushtrinë.

“Ne kemi një mision shumë të drejtpërdrejtë si artistë,” tha ai. “Ngritja e parave për ushtrinë.” Ai ndjehet i lidhur ngushtë me Odesën dhe nuk mund ta imagjinonte jetën pa të.

Në fillim të pushtimit rus, Dmytryk kishte menduar nëse duhet të qëndronte për të mbrojtur kulturën ukrainase apo të largohej për të promovuar kulturën e Odesës në qytete të tjera. Miku i tij, artistja dhe kuratorja Valeriia Nasedkina, tha se prania e tyre në qytet është një insistim që ata ende ekzistojnë.

Nasedkina dhe Volodymyr Chyhrynets, të dy kuratorë në Muzeun Kombëtar të Arteve të Bukura në Odesa, po përballen me sfida të mëdha. Muzeu, një ndërtesë elegante neoklasike, u dëmtua rëndë nga një raketë në nëntor të vitit të kaluar, duke shkaktuar dëme të mëdha në infrastrukturë dhe veprat e artit. Megjithatë, pjesa më e madhe e koleksionit ishte evakuuar më parë, falë përpjekjeve të vullnetarëve, përfshirë Dmytryk, që ndihmuan në ruajtjen e arteve. Pavarësisht sulmeve, muzeu vazhdon të funksionojë, duke pritur ekspozita të përkohshme nga artistë bashkëkohorë. Një prej tyre është një ekspozitë me bojëra uji botanike të luleve të egra të krijuara në vijën e frontit të Bakhmut nga Borys Eisenberg, një ish-çerdhetar që u vra në korrik 2023. Një tjetër është nga Dmytryk, që paraqet një skulpturë kinetike nga gozhdat e kantiereve të anijeve, një metaforë për komunitetin e artistëve në Odesa.

Një ekspozitë e re i kushtohet punës së Dasha Chechushkova, me një seri gravurash që kritikojnë marrëzitë e shoqërisë, duke reflektuar ndjenjat e vetmisë dhe distancës mes njerëzve gjatë luftës. Nëpërmjet artit të tyre, artistët e Odesës po mbrojnë dhe po dokumentojnë kulturën e tyre, duke treguar se pavarësisht kërcënimeve dhe sfidave, ata nuk do të heqin dorë nga misioni i tyre krijues./UBTNews/

Kulturë, Lifestyle

Festivali muzikor Rheingau: Një panoramë e muzikës klasike dhe diversitetit

Publikuar

nga

Festivali i Muzikës Rheingau është një festë e muzikës klasike dhe diversitetit, që çdo vit prezanton vepra nga të gjitha këndvështrimet e globit.

Këtë vit, nën drejtimin e kryedirigjentit Alain Altinoglu, orkestra e plotë e Hessischer Rundfunk performoi klasikë të paharrueshëm çekë si “Ma Vlast” nga Smetana dhe “Vltava” nga Moldau, duke kapur thellësinë dhe karakterin e çekëve në interpretimin e tyre.

Festivali ka një angazhim të fortë për të promovuar talente të rinj, si violonçelistja Anastasia Kobekina dhe pianisti Bruce Liu, të cilët kanë shkëlqyer në skenën e muzikës klasike. Gjithashtu, për herë të parë, festivali po eksperimenton me përzierjen e muzikës klasike me tinguj nga kultura të largëta, duke shfaqur një vizion të ri për diversitetin në skenën muzikore.

Një moment i veçantë është prezantimi i Chineke! Orkestrës, e cila promovon talente dhe muzikë nga kompozitorë afrikano-britanikë dhe kinezë, duke sjellë një frymë të re në repertorin klasik. Këtë vit, ata do të performojnë vepra si “African Suite” dhe “Handpan Concerto”, duke sjellë një përvojë unike për audienca të gjera.

Për më shumë se një shekull, Festivali i Muzikës Rheingau ka qenë një bastion i muzikës klasike në Evropë, duke eksploruar repertorin dhe temat aktuale sociale nëpërmjet artit. Me koncerte nga artistë të shquar dhe projekte inovative si këto, ai vazhdon të frymëzojë dhe të shpërfaqë talentet muzikore të ardhshme në një ambient të mbushur me magjinë e muzikës./UBTNews/

Vazhdo të lexosh

Kulturë, Lifestyle

Rruga e një aktori të shquar: Bill Cobbs ikona e kinemasë ndërron jetë

Publikuar

nga

Bill Cobbs, aktori i njohur për rolet e tij në filma si Night at the Museum dhe The Bodyguard, ka ndërruar jetë paqësisht në moshën 90-vjeçare. Me një karrierë që përfshinte afërsisht 200 filma dhe shfaqje televizive gjatë pesë dekadave të karrierës, Cobbs la një shenjë të pashlyeshme në botën e kinemasë, duke u shfaqur si një personazh i njohur dhe i paharrueshëm për shumëkënd.

Lindur në Cleveland, rrugëtimi i Cobbs drejt Hollywood-it nisi pas shërbimit në Forcën Ajrore të SHBA dhe një periudhe në shitjen e makinave. Debutimi i tij në kinema me filmin The Taking of Pelham One Two Three në vitin 1974 shënoi fillimin e një kariere të lavdishme që përfshinte shfaqje të paharrueshme në filma si The Hudsucker Proxy, Demolition Man, dhe Air Bud, ku ai interpretonte trajnerin e dashur e të mençur.

Portretizimi i tij si menaxheri i Whitney Houston në The Bodyguard dhe si roli i urtë i sigurisë në Night at the Museum e bënë të njohur si një aktor i dashur dhe i respektuar. Edhe pse rrallë herë merrte role kryesore, prezantimi i Cobbs në ekran u ndje thellë në audienca, duke i fituar atij respekt dhe admiratë.

Jashtë ekranit të madh, Cobbs shfaqej në seriale të njohura si The Sopranos, The West Wing, dhe Sesame Street. Në vitin 2020, ai fitoi një Emmy për rolin e tij në Dino Dana, duke dëshmuar talentin dhe shumëanshmërinë e tij të vazhdueshme.

Duke reflektuar mbi artin e tij, Cobbs ka thënë njëherë, “Për të qenë artist, duhet të kesh një ndjenjë dhurimi… Arti është diçka e ngjashme me një lutje, a nuk është?” Interpretimet e tij, të pasura me një thellësi dhe një ndjenjë humane, shfaqën një kuptim të thellë të kushteve njerëzore, duke e bërë atë një figurë të çmuar në ekran dhe jashtë tij.

Ndërsa i lamë lamtumirë Bill Cobbs-it, ne festojmë një jetë të përkushtuar artit dhe humanizmit, një trashëgimi që do të vazhdojë të frymëzojë brezat e ardhshëm të aktorëve dhe shikuesve./UBTNews/

Vazhdo të lexosh

Kulturë, Lifestyle

Letra e Kafkës, në të cilën ai thotë se nuk mund të shkruaj më, del në ankand

Publikuar

nga

Një letër nga Franz Kafka, në të cilën ai i thotë një miku që nuk mund të shkruajë më, ofrohet në ankand 100 vjet pas vdekjes së tij. Kjo letër pritet të shitet deri në 114 mijë dollarë.

Kafka, një nga shkrimtarët më të mëdhenj të shekullit të 20-të, i njohur për vepra të tilla si “Gjyqi” dhe

“Metamorfoza”, i shkroi letrën poetit dhe botuesit austriak Albert Ehrenstein, në atë që besohet të jetë një përgjigje për një kërkesë për të kontribuar në revista letrare “Die Gefährten”.

Në letrën e shkruar gjermanisht dhe të nënshkruar vetëm me “Kafka”, romancieri i lindur në Pragë thoshte se nuk ka shkruar asgjë për tri vjet.

Besohet se është shkruar rreth periudhës prill-qershor 1920 nga një sanatorium në Merano në Italinë veriore, sipas shtëpisë së ankandeve Sotheby’s.

Kafka u diagnostikua me tuberkuloz në vitin 1917, gjë që ai nuk e diskuton në letër./UBTNews/

Vazhdo të lexosh

Kulturë, Lifestyle

Artikulli më i shtrenjtë i shitur i Harry Potterit

Publikuar

nga

Një ilustrim origjinal me bojëra uji është bërë artikulli më i vlefshëm i Harry Potter i shitur ndonjëherë – duke arritur në 1.9 milion dollarë (1.5 milion £) në ankand në SHBA.

Vepra artistike për edicionin e parë të Harry Potter dhe Philosopher’s Stone u shit për më shumë se tri herë më shumë se çmimi i pritur.

Ai u hodh në ankand për herë të parë në vitin 2001, përpara se të përfundonte seria e librave, për 85,750 £ (rreth 108 mijë dollarë me kursin aktual të këmbimit).

“Ky është me të vërtetë vizualizimi i parë i Harry-t dhe botës së magjistarëve”, tha Kalika Sands nga shtëpia e ankandeve Sotheby./UBTNews/

Vazhdo të lexosh

Të kërkuara